大学插画考试的科目设置因考试类型（如考研、艺考、校考等）和院校要求差异较大，主要考察学生的基础技能、创作能力及设计素养。以下是综合整理的主要内容：

一、基础技能类

素描/速写

- 石膏头像、人像照片写生、静物写生等传统素描题型

- 速写能力测试观察力与动态表现

色彩

- 静物默写、风景写生、石膏头像写生等

- 色彩理论、搭配原则及表现技巧（如渐变、对比）

透视与构图

- 二维透视原理、空间感表现

- 构图法则（如黄金分割、对称平衡）及创新设计能力

二、设计应用类

创意思维与设计理论

- 创意构思、设计流程

- 平面设计、排版、字体设计基础

商业插画/出版插画

- 广告插画特点、表现手法

- 书籍/杂志排版规范

角色与场景设计

- 人物、动物等角色设计

- 场景构建、氛围营造技巧

三、工具与理论类

数字绘画技能

- Photoshop、Illustrator等软件操作

- 数字材质、特效应用

设计规范与法律知识

- 版权法、合同法等基础法律

- 行业规范与伦理准则

艺术史与美学理论

- 中外美术史、设计艺术史

- 艺术美学原理及应用

四、考试形式

笔试：

通常包含素描/速写、色彩、设计基础等科目，部分院校可能加试创作设计或面试

作品集：多数考试要求提交作品集，考察综合创作能力

面试：部分院校通过面试评估综合素质、专业素养及表达能力

五、注意事项

院校差异：

建议考生查阅目标院校的招生简章或咨询相关部门，不同院校侧重点可能不同（如美院强调创作设计，工科侧重技法）

备考建议：

基础技能需长期训练，建议结合教材与实例练习；数字工具可通过软件教程系统学习

以上内容综合了多个来源的信息，具体以目标院校的官方要求为准。