美术基础考试的内容通常包括以下几个方面：

理论知识

美术的基本概念、分类、各门类的基础知识：包括对美术的基本理解，如绘画、雕塑、建筑等艺术形式的基本知识。

艺用透视学和艺用解剖学：理解透视原理和解剖学知识，以便更准确地表现物体的形态和结构。

中外优秀美术作品门类、风格特点的认识和理解：了解不同文化和历史背景下的美术作品及其艺术价值。

艺术史和艺术理论：掌握艺术流派、艺术家及其作品，理解艺术理论的基本概念。

操作技能

素描：测试对构图、形体结构、透视方法的掌握，以及对形体与艺术感觉、明暗关系、空间感、质感、体积感的理解和表现能力。

色彩：考察色彩的基本概念、种类、表现技巧、色调意识和色彩感觉，以及色彩与形体结合的紧密程度和画面的美感。

速写：测试快速表现物体形状、结构和光影的能力。

设计基础：可能包括创意速写、构图能力等，测试考生的创新思维和设计能力。

静物绘画：包括静物素描和静物色彩，测试考生对静物的观察和表现能力。

立体构成（部分考试内容）：测试对立体构成的理解和运用。

其他

绘画基本技法：包括素描、水彩、油画等的基本要领。

造型和结构：理解物体的基本结构和形态，掌握造型技巧。

色彩理论：颜色的基本属性、色彩搭配、色彩对比等知识。

审美意识和创作能力：考查考生对艺术的深刻理解和创作能力，需要展现出扎实的素描、速写、色彩构成、设计、绘画构图和人物造型等技能，同时还需要表现出对艺术鉴赏、文化素养和审美意识等方面的掌握。

观察方法、分析理解物象结构特点、控制画面构图：素描和创意速写是美术学类（绘画类）和设计学类（设计类）各专业必备的基础能力，考查考生是否具备正确的观察方法、分析理解物象结构特点、控制画面构图、体现个人审美的最基本测试方式。

建议考生在准备美术基础考试时，系统复习上述各个方面的知识，多做练习，提高自己的造型能力和艺术素养。同时，注意培养自己的观察力和创造力，以便在考试中能够更好地表现自己的艺术才华。