影视学院的考试通常包括以下几个阶段：

初试

自我介绍：包括报考号、身高、来自哪里等基本信息，要求声音响亮、吐字清楚。

台词：考生朗诵自己准备的小说、散文或寓言，题材最好是关于亲情、爱情或友情，文章长度约三分钟。

表演：可能是命题或规定情境，一组人一起做，要求认真听老师要求，表演要真实自然。

声乐：考生唱自己准备的一首歌，主要考查声音和音准。

形体：考生跳一段自己准备的舞蹈，注意表情和眼神。

复试

自我介绍、 台词、 声乐和 形体与初试类似。

表演：一般是集体小品，考生需要分组并准备五分钟左右，期间可以商量以求协调。

形体：老师放段音乐，考生跟着做规定动作，考察模仿能力和身体协调性。

台词：考生按照评委要求发声，注意发声吐字、气息、节奏等。

艺术特长展示：考生可以展示自己的特殊才艺，如乐器、绘画等。

三试

综合考试：包括表演、台词和形体等，进一步考察学生的综合素质和表演能力。

英语口语测试：部分院校会要求考生具备一定的英语水平。

心理测试：评估考生的心理素质和应变能力。

笔试：

文艺常识：考察考生对文学、电影、电视、戏曲、戏剧、舞蹈、音乐、美术等七大艺术领域的基本了解。

故事编写：根据给定的题目或关键词编写故事，考察考生的逻辑思维和创意。

影评分析：观看影片后撰写分析报告，考察考生的分析和批评能力。

面试：

自我介绍：考官在考场里提出文艺、生活、哲学和美学等问题，了解考生的语言表达能力和专业素质。

提问环节：可能包括个人爱好、兴趣、专业知识水平的提问。

其他特殊考试

专业理论知识：包括电影史、导演理论、编剧理论、摄影技术、剪辑艺术、声音设计、视觉效果等。

实践技能考核：如拍摄技巧、剪辑技巧、特效制作等，可能通过实际操作考试来评估。

创意与表达能力：可能通过写作剧本、构思故事板或进行口头陈述等方式来体现。

分析与批评能力：对现有影视作品的分析和批评能力，包括叙事结构、角色塑造、主题表达等方面的分析。

团队合作与沟通能力：在小组项目中发挥作用，完成特定任务。

外语能力：特别是英语，以便能够阅读和理解国际上的影视资料和文献。

具体的考试内容可能因院校和专业的不同而有所差异，考生应以各院校的招生简章或相关通知为准。