一、基础工具与构图

工具准备

- 主要工具：2B~8B铅笔、炭笔（软/硬）、橡皮、速写本。

- 辅助工具：直尺、三角板（可选）。

构图原则

- 黄金分割：

将画面分为九宫格，重要元素置于交叉点或四分线处。

- 人物比例：

- 立体姿势：头部8个头长、坐姿6个头长、蹲姿4个头长。

- 关节定位：头顶-下巴、肘部-膝盖、手腕-手尖等。

- 画面留白：面部和动态方向前方需预留空间，避免头重脚轻。

二、动态与结构把握

动态选择

- 优先画重复性强的动态（如拉锯、踢腿），熟练后再尝试复杂姿势。

- 通过衣纹线捕捉动态，例如衣襟褶皱可暗示肢体动作。

结构分解

- 从骨骼结构入手，画出头颈、肩背、四肢的转折点。

- 运用“无中生有”技巧，通过衣纹和结构强化表现，避免面面俱到。

三、线条与体积表现

线条运用

- 用线粗细、疏密表现体积：紧贴身体的衣纹线细硬，宽松处线条轻柔。

- 通过线条叠压体现空间感，例如交叉线暗示前后关系。

体积塑造

- 在结构转折处加重调子，如衣领、裤脚等。

- 初学者可先用几何形体概括人体结构，再细化。

四、细节与整体调整

细节处理

- 先画主要结构（如关节、衣纹），再补充五官和表情。

- 注意比例协调，例如手部长度约为身高的1/7。

画面节奏

- 通过疏密对比强化视觉焦点，例如将衣纹集中在人物一侧。

- 调整画面重心，保持动态平衡。

五、时间管理与练习建议

限时训练：

考试通常为5-10分钟，需在规定时间内完成。

分解练习：先画动态线稿，再添加细节，逐步提高效率。

对比参照：临摹优秀作品，分析结构与线条的差异。

通过以上方法，既能保证画面整体性，又能突出重点，提升考试表现。建议平时多进行速写默写和照片写生练习，增强观察与表现能力。