在美术考试中，选择画什么风格主要取决于考试的具体要求、学校的专业倾向以及个人的绘画技巧和兴趣。以下是一些常见的考试类型和适用作品风格：

素描

静物：适合初学者，可以练习对物体质感、色彩和构图的理解与运用。

人物肖像：考察学生的观察能力和细节处理能力，以及对人物性格和心理状态的解读与表达。

风景：测试学生的色彩感知和运用能力，以及对透视和大气效果的理解。

石膏像：部分学校可能会要求画石膏像，如海盗、伏尔泰等，这是对基本造型和细节描绘的考验。

水粉画

静物：注意色彩搭配和明暗处理，避免使用过于鲜艳的颜色。

风景：以亮灰调为主，用笔要干脆，颜色不可大红大绿，忌用脏色。

速写

人物：快速准确地表现人物的形态和动态。

场景：描绘一个简单的场景，如车站、回家等，包含人物和背景。

色彩风景

自然风景：表现自然风景的色彩和光影变化，测试学生的色彩感知和运用能力。

抽象画

非具象艺术：通过颜色、形状、线条和纹理来表达情感和观念，适合展现学生的个性和创新思维。

创作

主题创作：可能包括给定主题的自由发挥，或者是根据图片或实物进行写生，旨在评估学生的想象力和创新能力。

设计

图形设计：设计独特的图案或标志，考察学生的创意思维和设计能力。

国画

传统技法：体现对中国传统绘画技法的理解和运用。

建议

了解考试要求：在准备考试前，仔细阅读考试说明，了解具体要求。

发挥个人优势：选择自己擅长且感兴趣的题材和风格，这样更容易发挥出最佳水平。

多练习：通过大量练习，熟悉各种题材的绘画技巧，提高自己的应试能力。

关注细节：在绘画过程中，注意细节处理，如光影、色彩搭配和构图平衡等，这些都会影响最终的作品效果。

希望这些建议能帮助你更好地准备美术考试，取得理想的成绩。