美术生在考试中需要画以下几种线：

素描中的线

人物头像：包括头、半身和全身的绘制，通过不同粗细、深浅、轻重的线条表现物体的质感和空间关系。

石膏像：通常用线条来表现石膏像的质感和光影效果。

静物：包括各种日常物品的绘制，同样需要用线条来表现物体的形状和结构。

线条的对比：通过不同粗细、深浅、轻重的线条来表现物体的质感和空间关系，例如，在画人物时，可以用线条的粗细来表现肌肉的起伏和衣物的褶皱。

速写中的线

人物速写：包括人物动态的绘制，通常在短时间内完成，要求线条流畅、准确。

风景速写：包括场景的绘制，同样要求线条快速、有力，能够表现出场景的动态感和空间感。

速写默写：根据题目要求，默写之前见过的场景或人物，需要快速准确地表现出物体的形态和结构。

色彩中的线

线稿：在色彩考试中，有时需要先画出物体的线稿，然后再进行上色，线稿的准确性和美观度直接影响上色的效果。

设计创作中的线

设计基础：部分院校或专业会要求考生进行线稿设计，如平面构成、立体构成等，通过线条的组合和变化来表现设计主题。

总的来说，美术生在不同类型的考试中需要运用不同类型的线条来表达自己的创作思路和技巧。素描注重线条的细腻和深度，速写注重线条的速度和流畅性，色彩则注重线条的准确性和美感。建议美术生在平时训练中多注重线条的练习和应用，以提高自己的绘画水平。