大学音乐表演考试的科目设置因院校、专业方向及培养目标的不同而有所差异，但综合多个权威信息源，主要包含以下核心内容：

一、基础理论类（必考）

乐理与视唱练耳

- 乐理知识（和声、旋律、节奏、调性等）

- 视唱练耳能力（音高、节奏、和声识别与记录）

音乐史与文化素养

- 考试大纲可能涉及西方音乐史、中国音乐史等基础知识

二、演奏/演唱类（根据方向选择）

器乐演奏

- 需自备乐器（如钢琴、小提琴、吉他等）进行演奏，考察技巧、音乐表现力及曲目选择

- 部分院校可能要求演奏风格多样化（如古典、民族、爵士等）

声乐演唱

- 需演唱2-3首不同风格歌曲（如美声、民族、流行），重点考察音准、音色、情感表达及舞台表现力

三、表演类（部分专业方向要求）

舞蹈表演（舞蹈方向）

- 独舞剧目（3-5分钟）：古典舞、民族舞、现代舞等，需结合技术技巧与艺术表现

- 技术技巧展示（2分钟）：软开度、跳跃、翻腾等基本功

- 即兴表演（1分钟）：根据命题（如社会现象、人物形象）完成舞蹈

综合表演

- 包含乐器演奏与声乐/舞蹈结合的综合性表演，考察协调能力与舞台掌控

四、其他环节

面试：

考察音乐素养、文化理解、即兴创作能力或团队协作能力

文化课：部分院校要求语文、数学等基础课程成绩达标

注意事项

乐器要求：

部分院校将器乐作为主科（如钢琴、小提琴），部分专业（如舞蹈）则无明确要求

曲目选择：

需结合自身特长，同时参考院校历年考题

备考建议：

建议结合院校招生简章，有针对性练习，并参加模拟考试

以上内容综合了音乐表演专业常见的考试要素，具体以目标院校的官方要求为准。