面试舞蹈考试的内容通常涵盖多个维度，具体要求因专业方向和考试类型而异，但主要包含以下核心内容：

一、基本功考核（60%-70%）

身体柔韧性

通过横竖叉、下腰等动作考察身体柔韧度。

肌肉弹性和关节活动范围

包括软开度测试（如踢腿、弯腰）和关节活动度评估。

基本技巧

考察跳跃（如跳远、跳高）、旋转（如陀螺转体）、翻腾（如空翻）等动作的规范性和表现力。

二、完整剧目表演（20%-30%）

剧目选择：

自选1-2分钟舞蹈剧目，风格不限（古典舞、民族舞、芭蕾舞等）。

表演要求：动作规范流畅，情感表达真挚，需与音乐完美融合，并具备舞台感染力。

三、即兴与模仿能力（10%-15%）

音乐即兴

考官播放无歌词音乐，考生需根据节奏、旋律即兴编排舞蹈，展示音乐感知和创编能力。

动作模仿

考官示范舞蹈片段（手位、脚位、身体姿态），考生需精准重复，考察细节把握能力。

四、舞蹈知识与理论（5%-10%）

专业知识：

考察舞蹈史、解剖学、表演理论等基础。

音乐知识：理解音乐风格、节奏，能进行简单编曲或即兴配合。

五、其他环节（5%-10%）

形象气质：通过走位、表情等展示舞台表现力。

个人陈述：简短介绍学习经历、艺术理解等。

教学能力（部分岗位）：试讲或编创组合，考察教学设计能力。

六、注意事项

专业方向差异：

芭蕾舞侧重技巧与表现力，民族舞强调文化内涵与技巧结合，需针对性准备。

时间管理：

剧目表演建议控制在2-3分钟，突出重点段落。

模拟训练：

建议找专业老师指导，通过录像分析改进动作细节。

以上内容综合了多个来源的通用要求，具体以报考院校的官方说明为准。